吶喊_蒙克吶喊油畫_愛德華·蒙克作品欣賞。
蒙克以現(xiàn)實(shí)生活為依據(jù),憑借個(gè)人的家庭經(jīng)歷與朋友的遭遇,選擇用象征和隱喻手法,揭示了“世紀(jì)末”人的 憂慮與恐懼,這幅《吶喊》便是組畫中最負(fù)盛名的代表作。關(guān)于這幅作品的創(chuàng)作過程,畫家曾記述道:“一天傍晚, 我和兩個(gè)朋友一起散步。太陽下山了,突然間,天空變得血一樣的紅。在灰藍(lán)色的峽灣和城市上空,我看到了血紅 的火光。我的朋友走過去了,只剩下我一個(gè)人。我在恐怖中戰(zhàn)栗起來,似乎感到大自然中傳來一聲震撼宇宙的吶喊。 于是我畫了這幅畫,并把云彩畫得血一樣紅!贝水嬅枥L一個(gè)面容近于骷髏的人物,雙手捂著耳朵,站在一條看不 到頭尾的公路橋上,似乎受到驚嚇而大聲狂喊。畫家用近似版畫的方式,把紅、藍(lán)、綠、赭等色線,組成流動(dòng)的河 水與天空的形象。這些線條像浮在油上的色漬,變成蠕動(dòng)的蛇蟲,給人以強(qiáng)烈的不安感。這種景象只能在惡夢中看 到,它象征“世紀(jì)末”時(shí)代人們的彷徨心理。
由于蒙克所畫的人物都承擔(dān)著表現(xiàn)一種特定心理狀態(tài)的使命,就如同《吶喊》那樣宣泄出來,所以他創(chuàng)造的男人和女人不是現(xiàn)實(shí)的,只是具有某種象征意義,暗示著人類普遍的生、死、愛、焦慮、苦悶、彷徨、張狂等生理狀態(tài)和生理情緒。
從表現(xiàn)手法看,《吶喊》是典型的表現(xiàn)主義風(fēng)格,畫面上紅黑色彩的強(qiáng)烈對比,讓人頭暈?zāi)垦。而扭曲的造型也運(yùn)用得淋漓盡致,云彩的形狀不是正常的塊狀而是波浪的流水形;畫上的人物更是徹底變了形,是骷髏,是尸體,是幽靈。正是通過這一切夸張扭曲的變形,強(qiáng)烈炫目的色彩對比,把人物內(nèi)心想要表達(dá)的情緒渲染得入木三分,達(dá)到了畫家的創(chuàng)作目的。
在這幅畫上,蒙克所用的色彩與自然保持著一定程度的關(guān)聯(lián)。雖然藍(lán)色的水、棕色的地、綠色的樹以及紅色的天,都被夸張得富于表現(xiàn)性,但并沒有失去其色彩大致的真實(shí)性。全畫的色彩是郁悶的:濃重的血紅色懸浮在地平線上方,給人以不祥的預(yù)感。它與海面陰暗處的紫色相沖突;這一紫色因伸向遠(yuǎn)處而愈益顯得陰沉。同樣的紫色,重復(fù)出現(xiàn)在孤獨(dú)者的衣服上。而他的手和頭部,則留在了蒼白、慘淡的棕灰色中。
畫中沒有一處不充滿動(dòng)蕩感。天空與水流的扭動(dòng)曲線,與橋的粗壯挺直的斜線形式鮮明對比。整個(gè)構(gòu)圖在旋轉(zhuǎn)的動(dòng)感中,充滿粗獷、強(qiáng)烈的節(jié)奏。所有形式要素似乎都傳達(dá)著那一聲刺耳尖叫的聲音。畫家在這里可以說是以視覺的符號(hào)來傳達(dá)聽覺的感受,把凄慘的尖叫變成了可見的振動(dòng)。這種將聲波圖像化的表現(xiàn)手法,或許可以與梵高的名作《星夜》中力與能量的圖像化表現(xiàn)相聯(lián)系。蒙克在這里,將那由尖叫所產(chǎn)生的極度的內(nèi)在焦慮,轉(zhuǎn)化為一種令人信服的抽象意象。如此,他將其畫面上的情感表現(xiàn)幾乎推向了極致。
畫中顏料像熔巖一樣,四下瘋狂流動(dòng)。在畫布上,畫筆都跟不上顏料,不知道該往哪里奔跑或是尋求庇護(hù)。天空中充滿紅色,看來如此沉重,對于下面的場景來說,似乎天空即將沖壓下來,像一大塊黏黏糊糊的東西。那已經(jīng)不再只是一片天空了。
我們不能聆聽,不能聽正在發(fā)生什么。我們必須尖叫,直到天空停止,直到它不再威脅我們。我們必須堵住耳朵然后大叫,直到變成聾子,好讓一切消失。直到這一切只是一場噩夢。
橋的橘紅色扶手像一把利刃,將畫剖開。換一天,我們可能會(huì)覺得:跟著這個(gè)扶手漂亮的筆直線條,我們能一直走到地平線。這是一次安靜的散步,風(fēng)景中平淡無奇,延伸到遠(yuǎn)處,寧靜廣大。我們對這條路了如指掌。
今天,這橋沒有盡頭。我們無法想起它從哪里開始,也不知道我們何時(shí)到達(dá)這里。要想找回來路,該走哪個(gè)方向?為什么要來這里?之前一切發(fā)生變化時(shí),我們那時(shí)要往哪里去?
在風(fēng)景變得完全認(rèn)不出來之前,我們要趕緊離開。但是地面在快速崩潰。畫筆上蘸滿了粉蠟筆顏料,像肥皂一般光滑。黃色和紅色的線條想要笨拙地在表面畫出它們能畫的一切。厚木板,或者是燈光的反光?在橋上方,藍(lán)色如此強(qiáng)烈,摧毀了所有距離感。視角降得很低,離我們?nèi)绱酥灾劣谝兂梢欢聣?謶纸┳∥覀兊碾p腿,這幅畫也是。
他兩手舉著頭,縮在一起。他把臉擠在畫布上,就像擠在玻璃窗格中。這幅畫如同一個(gè)緊緊關(guān)閉的窗戶,再也不能打開。沒有人在聽。男人的身體仿佛風(fēng)中的一葉草,被吹得前后搖動(dòng)。顏色無法讓他穩(wěn)定下來。一根棕色的線條輕輕舔他,但是沒有用。他的身體沒有固定的形狀。
我們絕望地想要找到某些理性原因,某個(gè)可以接受的借口,用來解釋發(fā)生的事情。一次自然災(zāi)害,某些浪漫主義畫家喜歡描繪的災(zāi)禍:沉船或其他災(zāi)難,迫使人要面對自然力。某次血紅的落日,這已足以讓英雄看著混亂的世界,投下關(guān)心的一瞥,這也是為了更宏偉的目標(biāo)。這些戰(zhàn)役不確定的結(jié)果無法貶低它們的偉大,但卻教會(huì)我們:令人不安的圖像對我們的誘惑,就像它展示出的東西而想要表達(dá)的承諾一樣多。
紅色的天空沒有任何熱度。扎眼的橘紅色與大地接觸,變成冰,在眼力所及之處,將地平線撕開。
站在這里的男人馬上就要失去自我。這陣令畫面緊張的風(fēng),吹走了一切,使得他的身份難以辨識(shí),我們無法與他打招呼、談話,也無法接近、觸碰他,總之,他已不再是一個(gè)人。他誰都不是。剩下的五官難以構(gòu)成一個(gè)面具。他看上去像具尸體,嘴里充滿顏料,已經(jīng)滿是泥土。他的眼睛被擦去了,或是被膠水黏住。他比看不見還要糟糕:出現(xiàn)在這里,卻被奪去了所有的存在感。
如果他兩手把雙頰按得再緊點(diǎn),發(fā)綠的頭顱也許就會(huì)完全消失,就像用來制陶的粘土,改變形狀。這姿勢就等于致命一擊。那時(shí),他剩下的,就是一堆緊縮在在一起的、毫無生氣的東西,就像某個(gè)窮困潦倒的雕塑家的作品。這個(gè)男人是一個(gè)囚徒。世界將他吸收,消化,然后又把他吐了出來。
他看到的無法用語言表達(dá)。他無法讓別人聽到,從他貧瘠的外形和吸入的泥沼般的空虛中,可以看出這一點(diǎn)。蒙克的構(gòu)圖力求簡潔,吝于使用元素,而且只保留少數(shù)幾種形狀,這些形狀充滿流動(dòng)感,令觀者難以找到凝固之感。這正是蒙克選擇它們的原因,F(xiàn)實(shí)像海潮一樣退去。剩下的只有焦慮感,存在他兩手之間的空洞之中。
波浪狀血紅的云,回旋的海灣,擠壓變形的腦袋,將人們推入恐懼的深淵,發(fā)出震撼宇宙的尖叫和吶喊。
蒙克完成于1893年的代表作《吶喊》舉世聞名,關(guān)于這幅作品,蒙克自己有一段記述:“我和兩個(gè)朋友一起去散步,太陽快要落山時(shí),突然間,天空變得血一樣的紅,一陣憂傷涌上心頭,我呆呆地佇立在欄桿旁。深藍(lán)色的海灣和城市,是血與火的空間,朋友相繼前行,我獨(dú)自站在那里,突然感到不可名狀的恐怖和戰(zhàn)栗,我覺得大自然中仿佛傳來一聲震撼宇宙的吶喊……于是我畫了這幅畫,將云彩畫得像真正的鮮血,讓色彩去吼叫。”
蒙克的《吶喊》和他所有的作品一樣,都是通過自身體驗(yàn)才畫出的,他不是為了藝術(shù)而藝術(shù),他所表達(dá)的只是有關(guān)他自己的憂郁和不安。這就是他的創(chuàng)作的原動(dòng)力所在,蒙克正是通過創(chuàng)作才打開了自己幽閉著的情感通道,在不自覺中泄露了自己無意識(shí)的情感,使內(nèi)心產(chǎn)生的巨大精神能量得以渲泄。正如弗洛依德相信夢能使緊張?jiān)谀撤N程度上緩解一樣,通過藝術(shù)來表達(dá)情感可以使他自己達(dá)到一種較為平和的狀態(tài)。倘若不是通過大量的創(chuàng)作來表達(dá)自己,那他也許早就像其妹妹一樣過早地精神崩潰了。
1889年父親去世后,蒙克的精神更是無法寄托,性格變得憂郁而孤僻、孤獨(dú)、絕望、死亡等感覺深深地困擾著年輕的蒙克,到了非表達(dá)不可的程度。他要吶喊,他要畫出活生生的人們,以及他們的呼吸、感覺和受苦受難。在這一時(shí)期,他畫出了他最重要的作品《吶喊》。畫面表現(xiàn)的是一個(gè)形似成形嬰兒的小人張著口從橋上跑來,遠(yuǎn)景是海灣和落日景象,天空像滾動(dòng)著的血紅色波浪,令人感到震顫和恐怖,仿佛整個(gè)自然都在流血。
吶喊_蒙克吶喊油畫作品欣賞